DESCOBREIX TOT EL QUE T´OFERIM, FES UN CLIC!

Tel.93 685 04 31

aulamusica@telefonica.net

facebook instagram vimeo

QUÈ ÉS L´AULA?

L’Aula de Música i Teatre Musical és un espai de creació per a totes les edats. Durant el curs realitzem diverses activitats per desenvolupar la sensibilitat i les aptituds creatives. Classes individuals i grupals de música, teatre musical, dansa creativa i tallers de plàstica.
A l’Aula apliquem una metodologia respectuosa amb la diversitat de capacitats, interessos i motivacions de cada persona. El nostre projecte educatiu permet al nostre alumnat experimentar un aprenentatge significatiu, tot donant el suport i les eines necessàries de manera individualitzada. Des de 1989, l’Aula ha anat incorporant a la seva metodologia les més innovadores propostes pedagògiques, sempre incidint en la llibertat creativa com a motor d’aprenentatge i descobriment del jo.


COL.LABORACIONS

L’Aula de Música i Teatre és una escola associada a la Unesco i participa en múltiples projectes i activitats per tal de fomentar la interculturalitat i sensibilitzar l’alumnat amb projectes socials i amb una cultura per la pau.L’Aula també compta amb el suport pedagògic del Taller de Músics, per aquellles persones que volen formar-se en música moderna

PREMIS

En la seva ja llarga trajectòria, l’Aula ha participat sovint en congressos i concursos educatius i ha obtingut els següents premis: Concurs Nacional de Cançó (Congrés de Cultura Catalana): 1r premi de coral a la millor cançó inèdita, composada per Lourdes i Pere Borrell. 1r premi de coral a les cançons inèdites dedicades a Roald Dahl composades per Lourdes i Pere Borrell. Concurs Nacional de Teatre Amunt el Teló (Congrés de Cultura Catalana): 1r premi a la millor obra de creació a la peça Contes ecològics de Pere Borrell. 1r premi a la millor obra de creació a la peça Bon dia, Doctor de Pere Borrell.


PUBLICACIONS

Com a centre de recerca en arts escèniques especialitzat per a joves i adolescents, l’Aula i els seus alumnes han participat en les següents publicacions: Borrell, P.; Borrell, L. i Millà. E. Fem teatre! Contes ecològics. Barcelona, 2001. Editorial Teide. Casas, L.; Borrell, P. Animalades de paper. Barcelona, 2011. Ed. El cep i la nansa.


PRODUCCIONS

Tot fent pastorets és una producció de L’Avenç Centre Cultural i de L’Aula de música i teatre. Un dels objectius d’aquest projecte és proporcionar una oportunitat a nois i noies de participar de manera totalment gratuïta en un treball conjunt de creació d’una comèdia musical. En el procés creatiu, els joves intèrprets reben de retruc classes d’interpretació i cant, i es potencien les aptituds de cadascun dels participants tot integrant-les en l’espectacle. El projecte se centra en la creativitat dels participants, que guiats pel director realitzen un espectacle on tots hi han aportat idees, el show té una petita part de cadascun dels intèrprets. Tot fent Pastorets és un musical creat i dirigit per Pere Borrell.

INICIACIÓ MUSICAL INFANTIL

PETITS MÚSICS. 3-5 ANYS

Adrecem la iniciació musical per als més petits des del joc rítmic i sensorial. L’audició com a exercici i la discriminació de timbres i sons són el primer pas en el desenvolupament de les capacitats de concentració i escolta activa.En aquesta etapa, els nens i nenes prenen consciència dels conceptes de ritme i timbre, i aprenen a discriminar greus, aguts, forts i pianos. La cançó sempre està present: és el fil conductor de cada classe i tot cantant fem que descobreixin els instruments, fem ballar titelles i expliquem contes. En un espai diàfan i a través del joc, apropem la canalla al llenguatge musical, despertant i intensificant el seu interès per la música.

INICIACIÓ MÚSICAL. 6-8 ANYS

En aquesta etapa es reforça la identificació de ritmes i timbres i s’introdueixen els elements gràfics i físics de l’educació musical: pentagrames, notes i els instruments. L’aprenentatge en aquesta etapa continua tenint en compte l’element lúdic i el treball creatiu, que és una constant en l’educació musical que imparteix l’Aula.

LLENGUATGE MUSICAL

Els coneixements teòrics d’aquest nivell es distribueixen en dos cursos per tal que l’alumnat pugui assimilar-los sense dificultats. El treball pràctic inclourà la utilització del cos i instruments de percussió, a la recerca de la creació de melodies, que farà l’aprenentatge de l’escriptura i el llenguatge musical molt més dinàmics.


MÚSICA JOVE

Aquesta fase de l’educació musical es focalitza en la música moderna i en l’assoliment dels coneixements necessaris equivalents a la superació de la prova de Grau Mitjà i Superior.
La fase conté tres nivells dividits en dos cursos cadascun.
El gruix de continguts teòrics augmenta però tot i això, el mètode pedagògic de l’Aula no deixa d’incidir en la creativitat individual per tal d’afavorir la interiorització orgànica dels esmentats continguts. El nostre professorat enforteix la comprensió de l’armonia tot fomentant la construcció de melodies pròpies d’acord amb els interessos musicals personals.

Estructura de la fase:

En acabar aquesta fase, l’alumnat pot decidir fer la prova de Grau Mitjà.

MÚSICA ADULTS

Mai no és tard per aprendre a tocar un instrument, encara que no ho hagueu fet fins ara. A l’Aula us oferim formació instrumental a la vostra mida, amb sessions individuals o col·lectives de 30 minuts, 45 minuts o 1 hora a la setmana.

Les classes s’adapten al vostre nivell musical, ja sigui començant de zero, reprenent aquell instrument que vau tocar fa anys i ara teniu una mica oblidat o començant un instrument nou, en les vessants de jazz i música moderna o música clàssica. També podreu fomar part de grups instrumentals d’adults: combos de música moderna on podreu gaudir del fet de tocar en conjunt i compartir el plaer de fer música. Podreu treballar aquell repertori que més us agradi i al ritme d’estudi que necessiteu. Un sistema amb el qual tocareu l’instrument des del primer dia, tot aprenent llenguatge musical aplicat a l’instrument.

COMBO INSTRUMENTAL

Els grups de combos de l’aula estan especialitzats en música moderna. Per accedir el combo s’ha de tenir una base de llenguatge musical i d’instrument ja que l’activitat es centre en tocar un repertori escollit per els alumnes. Els combos instrumentals són importants pel creixement personal dels músics que es formen a la nostra escola, tant pel treball en grup com per l’experiència i l’evolució conjunta, que marcarà l’educació musical de cada alumne. Grups de Combo (Especificar)


INSTRUMENTS

A l’Aula comptem amb un equip docent que abasta tots els instruments musicals. Les classes seran individuals o compartides d’acord amb les necessitats de cada persona. L’enfocament pedagògic de l’Aula en l’aprenentatge d’un instrument gira entorn de dos centres d’interès: la tècnica i el repertori musical. Quant a la tècnica, el treball de col•locació, relaxació i digitació s’enfoca sempre amb l’objectiu que l’instrument esdevingui un vehicle d’expressió amb el qual els alumnes se sentin còmodes. Per aconseguir-ho, el repertori musical serà una barreja de peces clàssiques i modernes que triarà cada persona d’acord amb els seus gustos. Aquesta barreja permetrà a l’alumnat conèixer els diferents estils i descobrir en quin es vol especialitzar. La creativitat amb els instruments sempre està present: es potencia la intuició i la improvisació, per tal de crear un vincle més ferm i proper entre l’alumne i l’instrument. Volem que el nostre alumnat gaudeixi amb plenitud de l’aprenentatge ja sigui tocant covers de la seva música favorita o bé creant noves melodies inèdites.


PIANO, GUITARRA CLÀSSICA I FLAMENCA VIOLÍ, SAXO, CLARINET, BATERIA, ACORDIÓ, BAIX ELÈCTRIC, GUITARRA ELÈCTRICA, CANT CLÀSSIC I MODERN.

TEATRE MUSICAL

Teatre musical, de gest i imaginació.
El curs de Teatre Musical s’ofereix com un taller on els alumnes, a través de la dinàmica educativa del joc i del treball en equip, experimentaran la creació pròpia d’una obra teatral. A partir de la força creativa dels joves, s’aconseguirà fer aparèixer tots els personatges – reals i imaginaris – que poblen la seva rica i viva imaginació. El treball es basarà principalment en el gest. Aquesta tasca permetrà a l’alumnat poder expressar-se amb plena llibertat i arribar a la paraula de manera natural i fluïda. La música i la cançó seran les eines que permetran la improvisació vocal a través dels sons. L’alumne descobrirà les seves possibilitats vocals mitjançant el joc així com la manera de potenciar-les i utilitzar-les a l’hora de portar-les a escena.

La creació de les cançons estarà adaptada a l’edat dels nens i nenes per facilitar la bona i adequada afinació i execució. La proposta de temes naixerà del mateix grup-classe i s’aniran treballant i perfeccionant al llarg del curs. El treball corporal i la sensibilització amb l’espai seran altres de les bases fonamentals per a realitzar el taller. Els moviments coreogràfics de les cançons tindran el seu origen en el treball lliure i imaginatiu dels alumnes. Es considerarà imprescindible potenciar la tasca en equip i les diferents opinions de tots els alumnes, descobrint la possibilitat de decisió sobre temes com vestuari, maquillatge o la creació de l’escenografia. El taller es dividirà en els següents grups d’edat: Grup A: nens i nenes de 6 a 8 anys. Es portarà a terme un treball més intuïtiu enfocat vers el joc corporal i teatral. El resultat final serà un viatge basat en les improvisacions imaginatives dels mateixos nens guiades sempre per una idea educativa des del punt de vista del món del teatre. Grup B: nois i noies de 9 a 16 anys. Partint de totes les premisses anteriorment apuntades, el taller destinat a aquesta franja d’edat comportarà la creació d’una obra teatral que englobarà totes les dinàmiques pertinents. Els alumnes hauran d’assistir amb roba còmoda que els permeti moure’s sense traves.

DANSA CREATIVA

Un espai per a crear, jugar i dansar tot descobrint ritmes i moviments nous, acompanyats de materials i música. A cada edat el nostre infant té unes possibilitats motrius que a través de la dansa creativa potenciaran al màxim. Des d'edats primerenques les sessions van dirigides al desenvolupament expressiu i la consciència corporal dels infants. Més endavant s'introdueix l’aprenentatge del tempo, el ritme, les estructures de sessió i el llenguatge de la dansa. A partir dels 8 anys es potencia el nivell creatiu amb composicions coreogràfiques emfatitzant la preparació corporal i la creació lliure. Un cop duta a terme l’evolució de pensament cap a l’abstracte introduïm les sessions tècniques amb contemporani, clàssic i contact.

Consciència corporal i recol.locació postural : Treball ergonòmic de la postura a partir de l'autoconeixement i la percepció músculo-esquelètica, alliberant tensions i potenciant la creativitat. Aprendrem a fer el màxim moviment amb el mínim esforç. Adreçat a qualsevol persona que vulgui energetitzar-se, desenvolupant habilitats motrius, tenint un millor coneixement del propi cos. El Taller de Dansa Creativa està adreçat a totes les edads a partir dels 5 anys. Les classes serán de 60 minuts per els grups infantils i de 90 minuts per als joves i adults. Els alumnes hauran d’assistir amb roba còmoda que els permeti treballar amb plena llibertat de moviment.

Curs de Dansa Moviment Teràpia La DMT és la teràpia a través del moviment i la dansa i la seva finalitat és promoure el desenvolupament global de la persona. Com a mitjà s’utilitzen el moviment, la comunicació no verbal i la creativitat, que conjuntament amb la relació terapèutica genera noves formes d’expressar-se. Els principis bàsics des dels quals es treballa són: la relació recíproca cos-ment (integració psíquica i física de l’individu), la relació terapèutica i, el valor benèfic i transformador de la creativitat i l’activitat del moviment . Es parteix promovent la interacció i afavorint l’autoconeixement a partir de la creativitat i l’expressió que un mateix duu, per aconseguir connectar la part psíquica amb la part física, els sentiments i les emocions amb el cos. La terapeuta interpreta el moviment i la dansa, mitjançant les qualitats de ritmes, espai, flux, temps, pes, forma i continguts simbòlics que apareixen en el procés. Teràpia individual o grupal. Està totalment indicat per a totes aquelles persones a les quals els hi resulta difícil la comunicació verbal.

CASAL D´ESTIU

Durant el mes de juliol l’Aula obre les portes els matins de 9 a 13 hores amb el seu casal d’estiu dedicat a tallers de plàstica, música, dansa creativa i teatre músical. El casal està pensat per nois i noies de 5 a 13 anys que vulguin experimentar durant una setmana tot de tallers focalitzats en la creatitvitat i la llibertat expressiva. Els grups es divideixen per edats per tal de treballar cada una de les activitats amb diferents continguts. Els centres d’interès dels tallers varien setmanalment. D’aquesta manera els alumnes que vulguin quedar-s’hi tot el més podran gaudir i descobrir un aprenentatge enfocat a la creativitat individual i el treball en grup. Us recomanem que mireu els vídeos, on podeu veure la nostra tasca durant el casal i que abarca des de vídeos experimentals amb màscares i ombres fins a pel•lícules de creació realitzades pels nostres alumnes. Al casal d’estiu de l’Aula, els participants esdevenen creadors.

DIBUIX I PINTURA

Infantil i juvenil. L’objectiu dels cursos d’arts plàstiques de l’Aula de Música és introduir als alumnes al món de l’art i la creació, sempre des d’un punt de vista lúdic. Hi ha dos grups de treball d’acord amb la franja d’edat, en els quals potenciarem la seva creativitat i l’autoconeixement a través de diverses tècniques artístiques: llapis, tinta, retoladors, ceres, aquarel.la, gouache… Tractaran també diferents suports i acabaran reconeixent les diferents possibilitats de cadascun d’acord amb els resultats que es vulguin obtenir. Es treballarà transversalment amb les altres disciplines impartides a l’Aula de Música, com ara el teatre, tot portant a terme treballs d’escenografia i figurinisme en col•laboració amb la resta de l’alumnat de l’escola, en projectes comuns que cristal•litzaran i es mostraran al final de curs.

Adults. La història de l’art no seria sense la imaginació, que és la matèria sobre la qual treballa la creativitat. La resta només són eines per desenvolupar-la. L’objectiu d’aquest curs és introduir l’alumnat en el món de l’art i les seves diverses tècniques i estils, sempre des d’un punt de vista lúdic, tot potenciant la creativitat i atenent de forma personalitzada a les necessitats expressives de cadascú. No es tracta d’un repàs exhaustiu del món de l’art, sinó d’anar descobrint les aptituds expressives d’un mateix i la relació que existeix entre aquestes i les diferents tendències artístiques. Utilitzarem un ampli rang de tècniques en el curs: llapis, carbonet, pastel, acrílic, paper maché i linogravat. I explorarem estils artístics dins de la figuració i l’abstracció: impressionisme, expressionisme, realisme, surrealisme, pop art, expressionisme abstracte i l’abstracció geomètrica.

PROFESSORAT I DIRECCIÓ

Lourdes Borrell Moreno - Directora Fundadora a l´any 1989 de l´Aula de Música a Sant Feliu de Llobregat.
Va començar la seva formació musical amb 4 anys, tocant el piano amb la mestra Conxita Prim, que va ser qui li va inculcar l’amor per la música i la cultura, motor que la va portar a crear l’Aula de Música. La Lourdes és llicenciada en música pel Liceu de Barcelona i cursa estudis de Doctorat a Universitat de Barcelona en música del segle XX a l’Espanya contemporània. També ha finalitzat el primer cicle de la llicenciatura d’història de l’art a la mateixa universitat. Imparteix classes des de 1985 a escoles de l’Alt Penedès i Barcelona. Funda la primera Aula de Música a Esplugues de Llobregat, que es trasllada a Sant Feliu el 1989 amb una concepció pionera de la pedagogia: la formació al voltant de la creativitat i l’experimentació amb l’instrument, eixos principals per a la comprensió i l’aprenentatge de la música i també pel desenvolupament personal individual.

Pere Borrell Moreno - Codirecció i cap d´estudis

Mestre i cofundador de l’Aula de Música i Teatre, compagina la seva feina com a pedagog il.lustrant múltiples llibres d’àmplia difusió (L’Auditori Educa, editorial La Galera, editorial Planeta...) El seu treball com a educador i director escènic se centra en el sector juvenil i infantil, on ha portat a terme diversos projectes teatrals que li han valgut multitud de premis pels seus muntatges. La seva tasca pedagògica es basa en el teatre creatiu i la música, i composa noves cançons perquè els seus intèrprets se sentin còmodes i puguin gaudir interpretant amb tota llibertat. La seva tasca en l’Aula durant aquests anys ha estat la coordinació del model pedagògic del centre i la impartició de classes de llenguatge musical, teatre musical, piano clàssic i modern. És també, amb Lourdes Borrell, el creador del casal d’estiu, on ha realitzat múltiples tallers musicals i teatrals.

Diana Ognévskaya - Profesora de viola i violí
La Diana va començar els seus estudis musicals de violí essent encara una nena a l’escola de música de la seva ciutat natal a Rússia.. El 1996 es trasllada a Moscou per continuar la seva formació al Conservatori de Música de la capital, l’M. K. Txaikovski. A Moscou fa també els seus estudis de postgrau en viola. Ha estat guardonada a concursos nacionals com a violista, que va ésser la seva feina durant anys amb l’orquestra de cambra Concerto Grosso Moscow, amb la qual va girar per Europa. Actualment és la solista de la formació Imperial Concert.

Leandro Hipaucha - Baix elèctric, contrabaix, guitarra elèctrica.
Nascut i format a l’Argentina, en Leandro és un músic en actiu que, després de 10 anys treballant com a baixista elèctric i contrabaixista al panorama jazzístic de Buenos Aires decideix traslladar-se a Barcelona. Actualment és membre de l’orquestra del Teatre Lliure i participa activament en programes de televisió i gravacions de discos. Des de 2003 compagina la seva intensa activitat com a músic amb la docència a l’Aula de Música i Teatre. Continua tocant als festivals de jazz més reconeguts de tota Europa i s’especialitza en gipsy jazz, havent arribat a tocar amb en Woody Allen i participat en la banda sonora d’una de les seves pel•lícules (Vicky Cristina Barcelona). Té un gran coneixement de rock, funk, blues, folk i candombe.

Arantxa ZubillagaPiano - acordió.
L’Arantxa va néixer i es va formar musicalment al País Basc, a Sant Sebastià. Allà va formar part de l’orquestra d’acordions del conservatori i de l’equip docent de tres centres d’ensenyament durant vuit anys. Va rebre el primer premi a la Copa Mundial amb l’orquestra a Gran Bretanya i al Certamen Internacional Reina Sofía en la categoria de duets. Dóna classes a l’Aula de Música i Teatre des de la seva fundació i gaudeix molt de l’activitat docent, incidint en la motivació i la creativitat dels seu alumnat.

Antonio Navarro - Cant, llenguatge musical, piano modern.
D’origen canari, l’Antonio és un pianista i cantant de jazz en actiu que va començar la seva formació amb set anys: piano, violí, cant, harmonia i anàlisi i història del jazz. Després d’acabar Educació Musical a la Universitat de Las Palmas, on desenvolupa projectes de jazz per a nens, es trasllada a Barcelona amb una beca d’alta especialització de l’AIE per continuar els seus estudis de jazz. Forma part de la Jove Big Band del Taller de Músics. Ha estat pianista, corista i vocalista de bandes de rock, pop, música latina i jazz i actualment complementa la seva activitat professional musical amb la docència a l’Aula i treballs per a televisió i gravacions de discos.

Josele Rider - Guitarra espanyola
Nascut a Barcelona, és graduat superior en guitarra clàssica i guitarra flamenca pel Conservatori Superior de Música del Liceu. La seva activitat professional l’ha portat arreu dels millors escenaris nacionals tot formant part d’elencs musicals flamencs de gran renom. Ha estat finalista a diversos concursos de guitarra flamenca i ha gravat dos treballs discogràfics amb el quartet de guitarra flamenca Al-hamra, en els quals fan un recorregut històrico-musical a través dels compositors més representatius del flamenc. Des de 2009 forma part de l’equip docent de l’Aula, tot compaginant-ho amb els escenaris, dels quals no s’ha apartat, i el seu projecte personal de música fusió.

Jorge Vila - Dibuix i pintura
En Jorge es forma a l’Escola d’Art d’Alcoi, en l’especialitat d’il•lustració i complementa els seus estudis a La Llotja de Barcelona, en l’àmbit dels procediments pictòrics i la pintura mural. Com a artista ha exposat en diferents galeries a Barcelona, València, Andalusia, França, Anglaterra i Mèxic. La seva activitat docent abarca múltiples disciplines relacionades amb les arts plàstiques i visuals: gravat, dibuix, llibres d’il•lustració... En Jorge tot just s’uneix a l’equip docent de l’Aula, de la qual cosa estem molt orgullosos.

Montse Iranzo - Dansateràpia
Dansaterapeuta, ballarina, intèrpret, creadora i docent. Interessada en connectar l'ésser humà, la comunitat i la societat amb el moviment i els seus processos creatius, interrelacionant el món de la dansa i el món psico-sòcio-pedagògic. En dansateràpia, exerceix amb diferents col•lectius, especialitzant-se en paidologia. Com a docent, imparteix classes a UB, UAB, UPF, Sagrat Cor, Mercat de les Flors i el Graner Familiar, entre d’altres. Col•labora en projectes actius de dansa social, dansa comunitària i amb muntatges de dansa intergeneracional, a més de produir espectacles propis. Sòcia Fundadora de Dansalut® www.dansalut.com. Co-fundadora del grup de Peritatge Judicial Social del Col.legi de Treball Social. Membre actiu de la Junta de l’APDC. Membre del consell de l’Observatori d’arts escèniques aplicades de l’Institut del Teatre.

CONTRAPUNT POÈTIC

Tot és lluny i prop,i no s’acaba mai aquest viatgeper les paraules:ja no tinc res més. Joan Vinyoli L’ Aula de Música i Teatre Musical organitza mensualment el Contrapunt Poètic, una trobada que proveeix un espai on compartir l’imaginari col•lectiu a través de la poesia, la dansa, la música i la pintura. Amb la poesia com a eix vertebrador i de la mà de la coordinadora d’aquest projecte, la Marta Pérez i Sierra, cada primer dijous de mes passen per l’emblemàtic auditori de l’Aula rapsodes, escriptors, músics i artistes visuals, entre d’altres. En aquestes reunions de diàleg i proximitat es comparteix cada cop una petita mostra de la creació contemporània territorial, de manera gratuïta i amb la col•laboració desinteressada dels creadors participants. El Contrapunt Poètic col•labora amb la Setmana de Poesia de Sant Feliu, festivals solidaris, biblioteques i participa al Dia Internacional de la Poesia de Barcelona. El projecte compta amb el suport de la Institució Catalana de les Lletres. Segueix el Contrapunt a les xarxes i no ho dubtis: vine!

Xarxes socials

Faceebook:Contra punt poètic
Twitter: @ContrapuntP
Pàgina web: 4lletres.cat/contrapunt-poetic/
Web Marta Pérez i Sierra: www.martaperezsierra.com
Vídeos a YouTube: Contra punt poètic

VIDEOS ENLLAÇOS

Els vídeos que tenim editats en aquesta secció són tallers d’art, concerts i pel•lícules del casal d’estiu que ens serveixen per il•lustrar la nostra tasca d’escola que treballa per l’assoliment de resultats creatius i espontanis amb els nostres alumnes.

GALERIA D´IMATGES

HORARIS

FALTA HORARIS

ON SOM?

Si no vius a Sant Feliu pots arribar amb:

la Renfe, Trambaix o amb el Bus.

La nostra direcció:

Carretera de Laureà Miró nº41 Sant Feliu de Llobregat 08980.

Si vols posar-te en contacte amb l´Aula:

Email:aulamusica@telefonica.net

Tel: 936850431

Horari de secretearia de 16:30 a 20:30h